Caminando en otra dirección

La foto que abre la entrada de hoy es mi foto más popular en la página de Lomography, ha recibido nada más y nada menos que (a día de hoy) 513 likes. No sé si esto a los ojos de los demás será mucho o poco, pero baste pensar que la foto más reconocida en Lomography no llega a los 900 likes y no son tantas las que logran pasar de los 500 likes, todo lo contrario. Así pues he de entender que según los usuarios (compañeros en realidad, ya que intento ser un miembro activo de esa comunidad) de Lomography, según los lomógrafos, esta doble exposición es mi mejor foto. Pero aún hay más, ya que si repaso mis fotos más populares compruebo que buena parte de ellas son fotos del estilo de mi foto más popular, es decir, dobles exposiciones realizadas total o parcialmente en casa.

De bien nacidos es ser agradecidos, por supuesto, agradezco enormemente todos esos "me gusta", pero lo cierto es que hacen que sienta que no formo parte de la corriente mayoritaria que predomina en Lomography, la de los fotógrafos que persiguen la foto rara (concepto que supongo todos entendemos). Ojo, que "foto rara" no es sinónimo de foto mala, por supuesto, pero sí toda aquella que no se preocupa de respetar las reglas de composición clásicas (ya, ya sé, Lomography tiene sus propias reglas) y muchas veces algunas que directamente son fotos que en fotografía han venido siendo tradicionalmente "defectuosas" (desenfocadas sin que esto sea pretendido, sobreexpuestas criminalmente...) e identificativas de los malos fotógrafos.

Una vez leído mi anterior párrafo podría deducirse que yo me creo el rey del mambo y que menosprecio a quienes hacen esas fotos que calificaba como "tradicionalmente defectuosas". Todo lo contrario, me encanta que exista una comunidad como Lomography, gracias a la cual mucha gente se está aficionando a la fotografía (ya véis que ni siquiera añado "analógica"), y como en todas partes los hay que son verdaderos genios, otros muchos intentamos hacer las cosas un poquito mejor con cada nueva foto que realizamos a pesar de que llevemos muchos años con cámaras en nuestras manos y un montón dan sus primeros pasos en esta afición. Es normal que cada uno tenga sus gustos, pero como decía al principio, creo que el mío no es el más extendido allí, y de igual modo que me suelo cansar rápidamente cuando reviso álbumes llenos de dobles exposiciones, algunas de mis fotos predilectas no reciben la atención que yo esperaría.

La foto que pongo a continuación es de mis favoritas de los últimos meses y sin embargo apenas ha sido visitada. Es la foto que ha motivado este comentario, supongo que quería enseñarla y no se me ha ocurrido otra manera de hacerlo.

Claro que siempre que veo esta foto pienso lo bien que hubiera estado si en vez de llevar la Fuji Klasse W (28mm) hubiera llevado la Leica Minilux (40mm), la Rollei AFM 35 (38mm) o símplemente me hubiera acercado más a los peregrinos (con el riesgo de recibir una mirada asesina). La cosa hubiera quedado tal que así (he realizado un recorte, obviamente):

En fin, esto es lo que hay por hoy...arriba mi foto más popular, abajo una de las que sería más populares si tuviera que votarme a mí mismo.

Fenómenos meteorológicos

Una aurora boreal y una tormenta eléctrica, ambas en plena ciudad, la primera con el skyline de Chicago, la segunda en Nueva York. Estas dos instantáneas son algunas de las últimas dobles exposiciones realizadas en mi último carrete. La idea era realizar toda la película con las dobles de actores y actrices de Hollywood, pero terminé cansándome, así que para oxigenarme opté por buscar otros motivos que fotografiar. Estos en concreto, obviamente, están tomados de fotografías de otra gente, lo único que he hecho ha sido combinar las imágenes, en cualqueir caso, estoy contento con el resultado y como siempre digo, lo importante es el buen rato pasado mientras escaneaba los negativos, sin saber todavía si había salido algo interesante.

N.P. Parade "Materia Oscura" Cd Jabalina Música 2011 (*****)

¡Qué pareja!

Poco más se puede decir, Tony Curtis y Janet Leigh. Cuesta encontrar una pareja más atractiva en el Hollywood dorado. Esta foto de ellos dos cara a cara, como otras muchas pertenencientes a la misma sesión, me encanta. Se me ocurrió mezclar la instantánea con la textura del granito (si no recuerdo mal) y este fue el resultado. Obviamente cualquier modificación del original estropea semejante foto, pero como la idea era mezclar actrices y actores clasicos con determinadas texturas, ahí queda el resultado.

Por hoy esto es todo, no hay tiempo que perder, mañana una última doble perteneciente a otra serie de fotos realizadas recientemente y pasamos a otra cosa. El sol en Galicia luce con fuerza estos días, apetece coger la cámara y salir a la calle, a ver si hay suerte y dura toda la semana...

N.P. The Lucksmiths "Where Were We?" Cd Matinée Recordings 2002 (****)

Cualquier tiempo pasado sí fue mejor...

...al menos en el cine. No cabe duda al observar a nuestras protagonistas de hoy: Catherine Deneuve y Gloria Swanson.

Al final va a resultar que me voy a convertir en un especialista de las dobles exposiciones. Técnica fotográfica que no me motiva especialmente, pero donde estoy consiguiendo algún que otro resultado que me está haciendo gracia. Si unos días atrás le echábamos un vistazo a alguna doble exposición más abstracta, las de hoy son perfectamente reconocibles pro estar protagonizadas por actrices míticas. La bellísima Catherine Deneuve, una de las mujeres más atractivas de la historia del cine y la siempre arrebatadora Gloria Swanson, todo un carácter. La idea es sencilla, tomé unas cuantas fotos de actríces célebres del cine más o menos clásico y las combiné con una serie de texturas. Me gusta especialmente la foto de Catherine Deneuve combinada con la textura de (creo recordar) una de las paredes de casa. Sin embargo parece que la foto de la grandísima Gloria Swanson está teniendo más éxito en mi home de Lomography, está claro que cada persona es un mundo y no siempre coinciden los gustos de todos...

N.P. Mighty Mighty "BBC Sessions" Cd Vinyl Japan 2001 (****)

Cada una en su estilo...

...me encanta. No podría quedarme con ninguna, realmente.

Esta primera instantanea para mí tiene una imagen, una estética, ciertamente críptica. Lo mejor de las dobles exposiciones es que unas veces el resultado es el pretentido, otras no tanto. En esa ocasión la combinación de ambas imágenes me dejó satisfecho, por una parte tenemos esa cruz ya algo decrépita, ubicada en un muro cochambroso, mientras que la segunda exposición, que es de una textura en relieve, dota a lo que era una triste foto de un ambiente, al menos a mí me lo parece, un tanto agobiante.

Segunda instantánea, un graffiti sobre un muro de bloques de hormigón. Una niña soplando una flor, en segunda instancia tenemos la foto de un campo de margaritas adueñándose de la parte inferior de la imagen. Una de mis cinco fotos favoritas de todo el conjunto.

Cerramos con una foto que ha quedado preciosa una vez trasladada al papel fotográfico. Primera exposición realizada sobre un cuadro que presentaba cuatro imágenes o texturas distintas, desde las hojas de unos nenúfares hasta la rugosa superficie de la madera. Sobre ellas una segunda exposición de las flores de unas buganvillas.

En fin, son tres ejemplos de dobles exposiciones que he tenido que terminar pasando a papel, porque el resultado realmente me ha satisfecho. Por si a alguno le interesa, todas las fotos han sido realizando dobles exposiciones a multitud de elementos, algunos estaban presentes en casa (textura de una madera) o son reales (algunos cielos) mientras que muchos otros han sido tomados directamente de Inet, la televisión o revistas, sacando fotos directamente a imágenes contenidas en uno de estos medios...sólo hace falta algo de paciencia y suerte a la hora de hacer las combinaciones.

¡Premio!

Pues eso, que parece que mi último álbum de dobles exposiciones ha tenido bastante éxito en Lomography. De hecho me llevé la sorpresa de que el martes hasta 21 las fotos de este álbum estaban entre las 100 más votadas/comentadas de ese inmenso site. Curioso, sobre todo porque a mí me gustan más las fotos de paisajes, urbanas o macro, las dobles exposiciones tan sólo las realizo cuando estoy aburrido y con tiempo de sobra. Pero lo extraño y lo más llamativo es lo que trifunfa en la lomografía, así que...

Pero no me quejo, no...yo contento y feliz como una lombriz, que decía el desaparecido y nunca suficientemente recordado Juan Antonio Cebrián. Me quedé alucinado cuando vi que casi monopolizaba la lista de fotos más apreciadas, de igual modo que fue toda una alegría ver como la primera foto que aparece en el post de hoy aparecía seleccionada como la foto del día en la página internacional de lomography ese mismo martes. Antes ya había conseguido ser foto del día en lomography.es, pero en la web madre nunca hasta ahora.

En fin, digo que no me quejo, pero sí lo hago. Y es que la foto seleccionada por lomography no era la que más me gustaba de todo el álbum, en realidad era de las que menos, incluso no era la que más apreciaba en su estilo. Pero para gustos...de todos modos voy a dejar en este y el próximo posteo ejemplos de fotos que me gustan más que la seleccionada (que muy agradecido, por cierto). Por ejemplo, en el mismo estilo de la foto seleccionada tenemos esta otra que cierra el comentario de hoy, ambas comparten motivos sacados de la naturaleza, una flor en una, el tronco de un árbol en la segunda, combinados en unas estrellas fulgurantes. No sé, entre ambas siempre me quedaré con la segunda.

Contradicciones

Triste contradicción, diría yo. Realicé esta foto sin pensar en el desastre de Japón, no lo tenía en mente, pero al verla se me ha removido algo en el interior. El distinto sentido que podemos encontrarle a esa hoja otoñal y a la explosión atómica, no deja de ser curioso, ambos unidos en esta doble exposición. No le doy muchas vueltas a las cosas, pero cuando veo en las noticias el caos en el que parte de Japón está sumido, la zozobra me invade. No por lo que sucede ahora, si no por cómo vivirá esa gente cuando las cámaras ya no estén ahí, cómo será su vida durante los próximos cinco años. Y ojo, hablamos de Japón, una superpotencia en lo económico y yo diría que en lo humano, por ese sentido de la colectividad y ese respeto por el prójimo que en Occidente parecemos haber olvidado. No quiero ni imaginar cómo salen a flote todos los damnificados por las tragedias acaecidas en países del tercer mundo. Y mientras tanto yo con mis discos, mis cámaras y fotografías, tan ajeno a toda esa miseria...realmente, si te paras a pensarlo, no es fácil aceptar lo injusto que todo resulta. Pero es lo que hay, el mundo es así y no va a parar de girar.

Perfil

Seguimos luchando contra la astenia de esta recién estrenada primavera, hoy he logrado correr la ridícula cantidad de ocho kms. Poca cosa, sí, pero es que ayer difícilmente hubiera podido calzarme las zapatillas para empezar a correr. El cansancio va y viene, así que supongo que tendré que aprovechar los momentos en los que la fatiga remite para salir a entrenar. En menos de tres semanas hay que andar 50km. al mejor ritmo posible, mi hermano viene desde Alicante para participar conmigo en la Andaina Bisbarra do Sar y no es cuestión de no estar a su altura físicamente.

Mientras intento salir a flote, seguimos viendo alguna doble exposición del último carrete que he revelado. Esta instantánea que vemos hoy me encanta, no tanto como el Ojo de ayer, que es mi favorita de todo el carrete, por la fuerza de la imagen, por su textura...pero esta otra imagen tiene una fuerza que me encanta, ese perfil combinado con el cielo del atardecer es precioso. Me da a mí que voy a tener que tirar un carrete de dobles exposiciones al mes, porque el resultado suele dejar alguna foto que me encanta.

¡Ojo!

No puedo escribir mucho, es tarde y si tecleo con fuerza (no sé hacerlo de otro modo) despertaré a Sonia. Ya ha comenzado la primavera, por vez primera (quizás segunda, no sé) estoy sufriendo los efectos de una astenia típica del cambio de estación, hoy he comenzado a tomar un complemento vitamínico. Por cierto, estoy ENCANTADO con esta foto, cuánto más la miro, más me gusta.

Dos mejor que una, cuatro mejor que dos...

La verdad es que a la Nikon FM2 no le falta de nada, ya no es que sea una de las más fiables cámaras analógicas mecánicas jamás fabricadas, ni siquiera que los objetivos que se le puedan acoplar sean los fantásticos Nikkor (que de paso me sirven en la Reflex Digital, que también es Nikon), es que por tener detalles, hasta tiene una diminuta palanquita que te permite realizar dobles exposiciones con la mayor comodidad. Así que de vez en cuando hay que darle a la palanquita, para que no se oxide...

La historia de las Torres Hejduk, cuya imagen que hoy traemos aquí, es ciertamente sombría, no por la muerte de su creador, que es algo que entra dentro de lo posible siempre que hablamos de los seres humanos. Si no por las vueltas que estuvo dando el proyecto hasta que al final se decidió su emplazamiento en el complejo de la Ciudad de la Cultura. Originariamente ideadas para ser instaladas en el parque de Belvís, como parte de una exposición botánica (anda que no hace falta en Galicia un jardín botánico, me da igual en qué ciudad...), han terminado siendo subidas al Monte Gaiás, convirtiéndose en una de las imágenes más representativas de la Ciudad de la Cultura, ya que su emplazamiento mirando hacia el sur hace que sean una señal inconfundible del complejo cada vez que se echa un vistazo desde la ciudad. El uso que se les va a dar será bien distinto, la torre revestida de piedra albergará parte del sistema de calefacción del complejo, mientras que la que está revestida en vidrio terminará por convertirse en un mirador sobre la ciudad de Compostela.

El significado que se les atribuye es muy variado; representación abstracta de la catedral, iglesia sin cuerpo...lo cierto es que cuando las miro desde el ventanal del salón sólo acierto a pensar en dos chimeneas, como si a través de ella fuera a salir todo el calor que encierra el subsuelo de la Ciudad de la Cultura. Imaginación no me falta, obviamente.

Flores para las chicas

Ya véis que hoy cambiamos radicalmente respecto al último día en el que una sencilla foto en blanco y negro protagonizaba Instantáneas de Fondo. Las imágenes de hoy son fruto de un experimento que tenía muchas ganas de hacer desde hace tiempo; combinar imágenes de fractales con flores. No, no soy un tipo tan original ni imaginativo como para que se me haya ocurrido a mí solito esta idea, de hecho la ví hacer en una ocasión y de ahí que haya querido reproducir la experiencia, al menos tampoco soy un mentiroso, reconozco la inspiración. La verdad es que cada una de las fotos de este rollo tienen su gracia, unas son más evocadores, otras tienen más fuerza visual...pero en cualquier caso todas son muy llamativas y chocantes. Estas dos fotos que hoy traigo por aquí son probablemente mis favoritas.

El truco es bien sencillo, hay que hacer dobles exposiciones, se puede hacer disparando dos veces sin pasar el carrete, o como lo hice yo, disparando el carrete entero, rebobinándolo y volviéndolo a cargar para dispararlo de nuevo. Así se consigue que los fotogramas no coincidan por completo, mezclándose a veces el inicio de una foto con el principio de otro. Quizás otro día intente hacerlo a la perfección, utilizando el modo de doble exposición de la cámara (de otra reflex, porque la Zenit 212k no lo tiene), pero esta vez le veía la gracia a que la cosa fuera lo más imperfecta posible. Eso sí, hay que tirar de paciencia, trípode, cable disparador (las velocidades para las fotos van desde el 1/16, pasando por el 1/8 hasta el modo Bulb) y aperturas entre f/8 y f/4 para encontrar le exposición adecuada.

Si tenéis ganas de ver el carrete entero podéis visitar mi home en Lomography, o ver directamente todas las fotos de ese carrete entrando al álbum concreto. Espero que os gusten.

La fiera del circo

Temiendo que la instantánea de hoy pudiera haber sido publicada aquí hace tiempo, he dedicado unos pocos minutos a echarle un vistazo a los primeros posteos de Instantáneas de Fondo. Un nombre que combina dos de mis aficiones favoritas (secundarias en cualquier caso, en favor de la música), la fotografía y correr media-larga distancia. Al volver atrás en el tiempo he sentido envidia de algunos posteos dedicados a carreras populares en las que participé durante este año. Ahora me encuentro tres meses en el dique seco, todo por una caída tonta con la bicicleta. No hace mucho intenté volver a los entrenamientos, pero mi rodilla derecha (ahora ya prácticamente sin menisco) se resistió a los pocos días, por lo que tuve que desistir. La próxima semana volveré a probar, las ganas de calzarme las zapatillas para volver a mi nivel (modesto, todo sea dicho) habitual son tremendas y el tiempo sigue pasando. Me había propuesto volver a las carreras a finales de Diciembre, para trotar los diez kms. de la Lugo Monumental, pero ahora ya lo desestimo, será imposible. En este momento el próximo objetivo es estar en forma para Marzo, cuando comienza la Copa Gallega de Andainas de 50kms., para después en Abril poder correr mi primera media maratón en nueve meses, la Vig-Bay. Debutar en la distancia mítica, el maratón, creo que va a ser imposible hasta finales de 2010, con suerte...

En fin, después de este lamento público retomaré el tema de la fotografía. Ayer estuve un par de horas fotografiando setas, la verdad es que lo pasé en grande, en especial cuando al quitar una rama de encima de una seta descubrí a una pequeña (dos, tres cms.) rana. Obviamente el diminuto anfibio pasó a ser el objeto a retratar en ese preciso instante, lo que me llevó a pasar un buen rato tirado en el suelo (inundado por culpa de las persistentes lluvias) con mi cámara a 30 cm. del bicho. Al final regresé a casa con los vaqueros mojados y llenos de barro, pero lo pasé en grande. En cuanto tenga listos algunos carretes más los llevaré a revelar y a ver si hay alguna foto decente. Pero hoy no hay foto en macro, creo que con lo de ayer tuve bastante, mi rodilla vuelve a doler, por la humedad y por someterla a la pequeña tortura de estar en cuclillas durante media hora, así que hoy dejo por aquí la primera foto que saqué con mi Holga 120CFN. Una doble exposición, como no podía ser de otro modo, ya que es una de las funciones que más se explota de la cámara de Hong Kong. La imagen es clarísima, la carpa de un circo y un tigre a punto de devorarla...al final al sangre no llegó al río.